红星评论丨唯音乐更生活

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第八届音乐之都城市大会11日在成都揭幕。沐浴在四月春光的成都,开启了这个春天最动听的一场大会。

在采访时,记者有一个普遍印象,90后的自述里常带有“佛系”的标签,这并不是意味着他们不上进,而是面对压力选择用一种不求输赢、看淡一切的姿态,将焦虑自我消解,这部分印证了为何《青春斗》一味打鸡血、折腾的方式无法获得观众共情,也给予青春题材创作一些启发。

音乐与生活、产业与城市、人与世界,透过大会确定的一个个议题,也可以看到,这不是一场局限于音乐本身的盛会,这将为成都城市音乐产业以及其他文创产业营造一个风口,也将成为成都对话世界的一个最便捷通道。

今天是“指挥帝王”卡拉扬111周年的诞辰,回顾其璀璨的艺术人生中,值得一提的作品必然有这套《卡拉扬:贝多芬交响曲全集》。

C小调第五交响曲,作品67

LOL:相比刺客,大多数ADC更怕这4个法师,迫不得已出饮魔刀

D大调第二交响曲,作品36

贝多芬一生虽遭遇许多不幸,而最残酷的,莫过于三十岁后就為耳疾所苦,最后终至两耳全聋。但他并未為此而忧鬱过日,反而昂然挺立,以不屈不挠的精神,面对人生的每个挫折。因此我们常能感受到他的音乐具有人类真切的特性,很能扣人心弦,动人肺腑。贝多芬以无比热情,创作了九首宏伟的交响曲。

评论家和购买唱片的公众都极为喜爱音乐演绎过程中体现出来的紧迫性和美感、以及强烈的愉悦感。这样的愉悦感在史诗般《第九交响曲》最后一个乐章那令人激动的演奏以及富有表现力的歌唱中,达到了极致。

为何卡拉扬指挥的柏林爱乐的这套作品如此令人欣赏,因为他们每个人都拥有着高尖的专业水平和指挥长期的训练要求下才能达到的境界。他们奏岀的每一个音,时值、轻重是完全一致的,乐句的每一个进入、气息又都是那么地整齐划一。

因为我们知道,小饮魔刀高达1300块,中期能抵御关键的魔法伤害,保自己一命于己于队伍,都是有利的。但是到了后期,这件装备是会考虑卖掉,换作吸血装、春哥或者水银,其中的差价,无需我多言了吧。

尤值一提的,是其中的“生活”议题。从产业的角度而言,音乐无疑具有高经济含量,将成为推动成都经济高质量发展的强大助力。而更不可忽视的,是其对精神生活的提升功能以及其天然的交流属性,对成都的高品质生活、高效能治理也具有显而易见的效力。

借此次大会契机,成都将与全球78座音乐城市建立连接,比如于2006年被联合国教科文组织选为世界首个音乐之都的意大利博洛尼亚市,就将与成都城市音乐厅缔结姐妹剧院,同时,成都还将联手意大利博洛尼亚歌剧院、西班牙特累里费歌剧院,开启蓉欧“一带一路”音乐合作计划。这无疑将使成都城市音乐氛围更加浓厚,让成都人的音乐生活更加多姿多彩。

时至今日,卡拉扬的《贝多芬交响曲全集》仍旧被全世界古典乐迷视为必备的经典版本收藏。

降E大调第三交响曲,作品55“英雄”

第一次出手就具有如此规格,足以证明,“三城三都”的国际性、世界性定义,绝非“纸上文章”,成都的世界文化名城建设,迈出了重要和实质性步伐。

你们想看的青春是怎样的?

降B大调第四交响曲,作品60

12年前,赵宝刚的《奋斗》带动了青春剧的火爆,表现了创业、买房、闪婚等当时的前卫话题,之后,青春剧没能延续辉煌,就连赵宝刚自己出品的《北京青年》《我的青春谁做主》等都荣光不再。近三年,青春题材的影视作品播出数量众多,但真正能引起大家共鸣,在市场上取得较好反响的作品却寥寥可数,而且还都是描写高中生活的校园剧,平均一年一部,分别是《最好的我们》《你好,旧时光》《独家记忆》,分别推出了刘昊然、李兰迪等年轻演员。

卡拉扬,全名赫伯特 冯 卡拉扬(Herbert von Karajan 1908~1989),出生于奥地利的首府萨尔斯堡。这里曾诞生过世界上最伟大的天才作曲家 —— 莫扎特。而卡拉扬是奥地利著名的指挥家、键盘乐器演奏家和导演。

《No. 2交响曲》,贝多芬1801年开始创作,1802年10月完成于维也纳。1802年,贝多芬已预感到他可能完全失去听觉,这部交响曲是贝多芬在与命运搏斗中写成的。这部作品包括四个乐章:1.柔板,朝气蓬勃的快板。2.小广板,弦乐组宽广的流动,木管乐器温柔的回应。3.谐谑曲,快板,主题仿佛成了神话中的舞蹈场面,中段有优雅的木管三重奏。4.极快板,柏辽兹称它为第二谐谑曲,充满了活泼与欢乐。

卡拉扬在他显赫的一生当中先后四次录制了贝多芬的交响曲全集,其中第一次是50年代和爱乐乐团,其他三次都是和柏林爱乐,时间分别是1963、1975、1982。而60年代的那一套尤为重要,它是唱片史上第一次以全集的方式发行的贝多芬交响曲。

音乐,是天府文化的独有印记,是成都三千年烟火气的最美晕染,也使成都成为自古以来最具“黏度”的城市。

从最初发行开始,五十多年以来,这套唱片一直都是有史以来贝多芬交响曲全集最为畅销的唱片。

有90后观众偏爱质朴的故事,“不一定要有轰轰烈烈的爱情和咸鱼翻身的励志,更多人的青春都是由琐碎的烦恼和美好填充的,一次考试、一次集体表演,就是我们大过天的事情”。

《No. 3交响曲》也就是《英雄交响曲》,是古典主义音乐艺术的一次大变革,它采用了全新的音乐语言和创作手法,所蕴涵的深刻内容更是举足轻重。从此,贝多芬进入了他创作生涯的黄金时期,谱写了许多不朽的作品。自《英雄》开始,音乐这种艺术形式一跃而出,占据了与文学和绘画平分秋色的地位。因此,《英雄》不仅是贝多芬交响曲创作的转折点,也是音乐艺术的重要里程碑。

首先,堪称所有英雄克星的小法,就算是肉坦都顶不住它的R,更何况是抗性很低的ADC呢?本身小法就不容易被限制,面对比它强势的英雄,小法有两个灵性的选择,一是丢掉部分小兵,避免被耗太多血;二是果断出对应的护甲、魔抗装,以便度过艰难的发育期。等到团战的时候,放E帮队友控制英雄,把R放给血量不佳的ADC即可。不是大优势,小法大可不必出纯法强装,出偏肉的亡板冰杖之类的装,加倍的快乐。

《No. 8交响曲》的整个织体无比地细腻,精致复杂。在某些方面它十分大胆,尽管看起来它比较严谨。它用传统的四乐章形式,第一乐章:富有生机的快板;第二乐章:诙谐的小快板;第三乐章:小步舞曲;第四乐章:活泼的快板。

F大调第六交响曲,作品68 “田园”

到目前为止,《青春斗》多在呈现恋爱戏份,关于奋斗的戏份极少,这引来争议。据统计,围绕在五个女孩身边的一共有16个男生,几乎每个女孩都经历了3段以上的感情,令人眼花缭乱,“现实中有几个人像她们那样像个疯子谈恋爱?没有这么折腾的,有些矫情和做作”。

这九首交响曲不但是他音乐的精华所在,更是贯串一生初、中、后整个创作期,故而被世人尊称为不朽九首。贝多芬在创作交响曲上,有多方面的突破与革新,特别是扩大了管弦乐的编制而且增加了铜管乐器、打击乐器与短笛,甚至还运用了声乐,使得交响曲的表现达到前所未有的境界,为后世的创作,留下了巨大且深远的影响。

因而,这场大会背后的更高目的,实际上是打造最美成都生活,打造属于每个成都人的精神安放之地。

卡拉扬在音乐界享有盛誉,甚至在中国古典乐迷中被人称为「指挥帝王」。

《乒乓》已于近日杀青,属于“青春+运动”模式的代表。该剧由白敬亭、许魏洲联合主演。

《No. 7交响曲》的主题与《No. 3交响曲》相似,也是描写英雄。但处理的方法却有所不同,它不是用戏剧性的冲突和斗争来表现英雄的形象,而是着重描写人民的凯旋与欢乐。全曲贯穿着一种舞蹈特性,充满了生机与活力。瓦格纳称之为“舞蹈的颂赞”。

从南丝绸之路起点一路走来,成都始终站在世界的十字路口,在音乐的八面来风中沉淀出包容多元的城市特质。而今,以这场大会为标志,成都将为全球文化交流、音乐互鉴搭建更加广阔的新平台,让文化在交流中流动起来,催生更多的经济机会,更强劲的发展动能,更丰富的精神滋养,让城市在开放中更有温度,更显意趣。

因为ADC要打伤害,很多玩家会一味地出纯输出装,造就了本身抗性很低的ADC成为了活生生的脆皮。自然而然地,它们就成了刺客和法师眼中的“盘中餐”,屡屡被秒便是ADC们的一大烦心事。刺客很好理解,一套连招之后,ADC就倒地了。而有4个法师貌似很“赖皮”,它们让ADC很后怕,DF二连也难生还。

– 伟大的音乐里程碑 –

赵宝刚执导的《青春斗》在东方卫视播出已临近尾声,平均收视将近破1,口碑评分却一直往下掉。相比以往,郑爽的表演称不上“炸裂”,也算是及格,但许多人评论道,剧中每一个主角都不讨喜以至于无法让人接受。

40多年以来,这套唱片几乎成为了欣赏贝多芬9首交响曲的基准。无论就其纪念价值还是艺术价值,卡拉扬为我们建立了一个高水平的聆听标准。

青春剧一离开校园就脱轨

贝多芬是音乐史上伟大的作曲家之一,他一生写下了许多脍炙人口的音乐作品,而九部交响曲代表了他音乐创作的最高成就。

这套唱片之所以令人目瞪口呆,还得益于年轻的声音平衡工程师格恩特·赫尔曼斯,在柏林耶稣-基督教堂里干净、清晰、大胆的“闪闪发亮”录音,这是他作为卡拉扬首席录音师的首次亮相。

红星新闻首席评论员 刘琴

“1963”版本的贝多芬交响曲全集,一直被褒奖为管弦乐队的最高表演水平,被认为是欧洲管弦乐团的新标准。

卡拉扬演绎的这套贝多芬交响曲合辑中的每一首曲目,都可谓是贝多芬的音乐作品,乃至古典音乐史上作品的伟大创举。

顶级、国际性、规模最大,透过这一盛事的一个个标签,可以预见,借着音乐的翅膀,成都本土音乐与全球具有重大影响力的音乐资源将实现更广泛嫁接,成都的音乐产业将会有一个实质性提升,成都别具魅力的天府文化、生活美学也传播更远,成都城市形象业将更具辨识度、饱满度和鲜活度。

其中一种模式是“青春+职场”。《趁我们还年轻》将于4月13日接档播出,张云龙、乔欣等新势力青年演员联袂主演,为观众带来一个欢喜与悲伤掺杂、汗水与泪水齐聚、追忆过去与展望未来并行的后青春成长故事。剧中融合了“公关行业”,囊括原生家庭、女性独立等元素。

《No. 1交响曲》,贝多芬开始创作于1794年,完成于1796年,包括四个乐章。据说这部作品是应斯维顿男爵的建议而作,斯维顿男爵是莫扎特和海顿的保护人。这部作品的突出部分是第三、四乐章的轻松、诙谐、活泼。

大家好,众所周知ADC是队伍里的中坚力量,虽然我们对它们有各种怨言和不耐烦,但是想要赢得比赛,大多数时候是离不开ADC的。虽说我们能看见ADC拿大多数的经济,众人辅佐之下团战中杀得飞起,战绩华丽,但它们也是有烦心事儿的。

此次花落成都,并成为大会创办以来规模最大、国际化程度最高的一次盛会,显然体现了国际社会对成都“音乐之都”的“身份”认同。而且,这是自成都提出建设世界文化名城、打造国际音乐之都以来,举办的首个全球性音乐产业大会。

新一波内容多元的青春剧等待观众检验

另一位90后观众指出,以往国产青春剧充斥了太多的互撕、小三等桥段,情节浮夸,让人难以下咽,她会更喜欢热血的青春,“有学习的烦恼、高考的全力以赴,恋爱情愫的暗自滋长,肝胆相照的同学、师生情,这才最真实,说白了就是接地气、忌矫情、言之有物”。

既然这些法师让ADC如此后怕,那有什么办法来应对呢?答案呢,自然是出抗性装。很多玩家心中拗不过一个想法,那就是ADC一定就是以输出为主,信仰问题绝对不出肉。其实,这是错误的玩法,不妨含泪出饮魔刀吧。那么,为何又是“含泪”呢?

今天,就让我们在卡拉扬的作品中,欣赏来自贝多芬交响曲的璀璨光辉。

撰文:广州日报全媒体记者 曾俊

C大调第一交响曲,作品21

D小调第九交响曲,作品125“合唱”

不难想到,青春剧未来依然火热,但业内人士直言,无病呻吟的“疼痛青春剧”,言之无物的言情青春剧,虚假悬浮的翻拍青春剧,“可以休矣”。所以,创作者需要在故事上跳出现在的套路,去发掘不同的角度。比如不再局限于爱情,而是加入更多的生活元素,看起来情节更为多元丰满,但首要任务必须是真实地拍好青春,否则预期就不会太好。

《青春斗》主角实际上是五个“问题女青年”,主要故事就是一群闺蜜在毕业后的六年中经过一系列挫折和磨难获得成长的过程。赵宝刚表示:“青春斗,就是自己和自己斗,和负能量斗”,也是这么一个思路。因此,五个女孩的个性始终存在不完美,人物画像都不太可爱。

《No. 9交响曲》被尊称为“不朽的九曲”,这首交响曲不但是贝多芬一生音乐的精华,也因为贯穿在他一生整个创作期,在交响曲史上拥有无与伦比的地位。

凤求凰,说唱俑,二十四伎乐……音乐中的成都,自古以来跳动着欢愉的灵魂。豪放如李白,于蜀琴蜀音中“为我一挥手,如听万壑松”;优雅如薛涛,“每到宫中歌舞会,折腰齐唱步虚词”;就连心忧如杜甫,也沉醉于“锦城丝管日纷纷”,慨叹“此曲只应天下有”。

《No. 4交响曲》创作完成于1806年的9、10月间,这部作品充满着明朗、富诗意情趣的柔和,其中多微妙、色彩丰富的细部。全曲分四个乐章:1.柔板,活泼的快板,一个带点凶兆的缓慢引子引出最轻松愉快的快板,接着独奏大管、双簧管、长笛有精彩的旋律对话。2.柔板,美妙旋律中宁静流动与轻摇的伴奏。3.活泼的快板,谐谑曲是万花筒般的色彩印象的展现。4.不太快的快板,从小提琴的无穷动旋转开始,最后是整个乐队的旋转,如野蜂飞舞,也如神话中小精灵的舞蹈。

接下来,青春剧还会继续上演。

在许多观众心中,青春的样子应该是无畏和自由,“无论是多小的事,所有人在青春时期都一定至少有一次能勇敢跳出舒适区,为自己喜欢的事奋斗,这样的故事无论看多少遍都会热血沸腾,虽然思想不成熟,但勇敢和无畏的精神是最宝贵的”“喜欢能够自己做主的青春,可以尽情按自己的方式生活,成为自己想要成为的人”。

评论家们引用了卡拉扬的解释说明作为这套唱片的一个基准。记录管弦乐曲和协奏曲的录音技术,几年之前就已经取得了很多进展。从二十世纪五十年代中期开始,作为记载音乐媒介的磁带开始出现,加上先进的麦克风技术和优越的回放技术,均促进了更好的信息保真度也使得编辑愈发容易。

辛德拉算是中路的一个线霸,不过它的难度很高,需精准释放技能,Q空得多的话,你会发现蓝条不够用。不过,资深的中单玩家,是会控蓝的,这不算问题。只要配合着队友的支援,辛德拉超强的EQ眩晕效果,是很好击杀对方的。它的R,才叫做对方ADC的DF二连没有用,伤害若很高,治疗屏障抵御不了;闪现逃走,才发现身上跟了许多球,成了“迁坟”的操作,万般懊悔。

事实上,校园剧中的青春元素比较好表达,等待探讨的问题也比较单纯,无非包含了学习、考试、懵懂的恋爱、内心的成长和与家长的关系……但是,青春剧的背景只要一被放入社会,剧情就开始脱轨,不能切合实际,创作者大多纠结于对多重爱情的表达,对于职场部分的刻画乏善可陈。问题的根源仍然在于主创对普通平凡的职场生活缺少体会,写出来的东西就不鲜活。

不论哪个版本,卡萨丁都是很多ADC心中的一道阴影,它突脸秒人的场景,一幕幕正在上演,W“一阳指”的重击,ADC的血量直接骤降。遇到卡萨丁,一定要做好打崩它早早结束比赛的打算,不然拿到一点优势,卡萨丁能无限放大,尤其是16级的卡萨丁,就算再逆风翻盘能力也是很出色的。团战只要秒不了它,它就能成为ADC的一大威胁,很难缠。

– 贝多芬交响曲的最高表演水平 –

遇到会玩的吸血鬼,你会发现它的恐怖之处,赖线强、兼备优秀的逃逸开团能力、可无限滚起雪球。最近LPL的春季赛正在如火如荼的进行,可以参照各大战队的吸血鬼选手,三件套时会主动发起进攻,必成对方的大患。起来的吸血鬼,不需要多少操作,充当莽夫多R中几人,会使用EW二连就行了,将红怒Q释放给对方ADC,外加一个点燃就算切后排了。

贝多芬可能因为耳聋所以才能完全摒除外界的干扰,从而创造出人类音乐史上如此巨大、有震撼力、对未来充满光明期待而又曲折婉转无与伦比的作品。

《No. 5交响曲“命运”》和《No. 6交响曲“田园”》是最广为人知的。《命运》是交响音乐最杰出的代表,被看作交响乐理想的结晶,是“交响思维”最集中、最有说服力的体现。朴素清新而又词韵丰美的《田园》最容易让人感到亲近。

而《卡拉扬:贝多芬交响曲全集》的录音,堪称模拟时代的范本,是乐迷不可错过的超值选择。它也是唱片史上第一次以全集的方式发行的贝多芬交响曲。

A大调第七交响曲,作品92

青春剧制造“回忆杀”几乎永远有效。比如《曾少年》就以“回忆青春”为主题,由邓伦主演,计划本月开机。而这些题材能否真正展现青春,拭目以待。

卡拉扬指挥曲目的广泛几乎无人可及,从巴洛克到古典、浪漫派一直到二十世纪的现代音乐,除了德奥体系的音乐家,还有法国、俄国、东欧等。不可否认卡拉扬野心勃勃且傲慢如帝王,但对音乐他是谦卑的,他对音色极度敏感,是个不折不扣的完美主义者。

F大调第八交响曲,作品93

无疑,这对以“三城三都”为城市新品牌的成都而言,具有非同寻常的意义。作为全球最具创新性和影响力的音乐类国际会议,“音城会”历来在全球负有音乐盛名的城市举行:英国布莱顿、美国华盛顿、德国柏林、澳大利亚墨尔本……

每一个主角都不讨喜?